Como escrever uma letra de música: guia para iniciantes

Veja como escrever uma letra de música quando você está começando do zero: escolha um momento real, encontre a frase que você quer dizer à pessoa desse momento e transforme essa frase no título. Deixe as estrofes mostrarem o momento e o refrão dizer o sentimento. Depois deixe os versos cantáveis e corte todos os que um desconhecido pularia.

Você não precisa tocar um instrumento nem saber teoria musical: basta um caderno, o gravador de voz do celular e a permissão para escrever um primeiro rascunho ruim. Todos os versos de exemplo deste guia foram escritos para ele.

Como escrever uma letra de música a partir de um momento real

Comece por um sentimento que você conhece da sua própria vida, mas não escreva o nome dele. “Tristeza”, “solidão” e “amor” são etiquetas, e etiquetas escorregam pelo ouvido. Músicas são feitas de momentos: um lugar, uma hora, o que estava na sua mão.

É isso que os compositores querem dizer com “mostre, não conte”. Compare:

• Contar: “Sinto tanto a sua falta que nem consigo dormir.”
• Mostrar: “Ainda deixo a sua toalha pendurada no box, / seca há três meses.”

O segundo verso não fala de saudade em momento nenhum, e é exatamente por isso que quem ouve sente. Faça este teste: anote dez coisas que você podia ver, ouvir ou tocar no seu momento e monte a estrofe com as duas mais fortes.

Em “Čekam te dolje” (“Estou te esperando lá embaixo”), NENO Lone nunca diz “eu te amo”. Ele buzina duas vezes na frente do prédio dela, por duas palavras que ela conhece, e trinta invernos depois ainda buzina duas vezes. O nosso guia de músicas de amor croatas tem mais exemplos assim: grandes sentimentos apoiados em coisas pequenas e reais.

Escreva o título primeiro

Um título escrito antes funciona como uma bússola: cada verso leva até ele ou fica de fora. Os títulos mais fortes são frases que você diria a uma pessoa só: um pedido, uma promessa ou uma pergunta, como “Vai ser sempre a gente?”, “Dorme aqui hoje” ou “Me espera no portão”.

Um bom título consegue carregar a história inteira. Em “Ako ovo čuješ” (“Se você ouvir isto”), ela o bloqueou em todo lugar, então a música é a única mensagem que ele ainda consegue mandar para ela. Três palavras, e quem ouve já sabe onde está.

Teste o seu título falando em voz alta para a pessoa da música. Se soar como slogan, ainda não é um título. Se você consegue imaginar o rosto dela ao ouvir, fique com ele.

Estrofe e refrão: dois trabalhos diferentes

A estrofe mostra; o refrão diz. As estrofes levam a história: quem, onde, o que aconteceu. A cada vez elas trazem palavras novas e costumam ter de quatro a oito versos. A segunda estrofe precisa fazer a história andar (o tempo passou, aconteceu algo novo ou vemos o outro lado), em vez de repetir a primeira com outras palavras.

O refrão diz o sentimento com palavras simples, carrega o título e volta igual toda vez, com palavras mais curtas e notas mais longas. Se a estrofe mostra a toalha, o refrão é onde você finalmente diz: “Volta pra casa. A toalha ainda é sua.”

Duas partes opcionais ajudam. Um pré-refrão de dois a quatro versos cria tensão rumo ao refrão, e uma ponte perto do fim diz algo novo, uma vez só. Como montar o refrão em si, do lugar do título até a repetição, está em como escrever um refrão que fica na cabeça.

Para cantar: rima e sílabas

Rima perfeita e rima imperfeita

Na rima perfeita, todos os sons a partir da vogal tônica são iguais: “janela” e “dela”, “mar” e “lugar”. Na rima imperfeita, também chamada de toante, só uma parte coincide, normalmente as vogais: “saudade” e “tarde”, “beijo” e “cheiro”. As duas valem, porque rima se ouve, não se lê. O que manda é a sílaba tônica: “lâmpada” e “estrada” terminam com as mesmas letras, mas não rimam, porque a tônica cai em lugares diferentes.

A rima perfeita soa mais forte, então guarde para onde o título cai. A imperfeita dá mais palavras para escolher, e assim você nunca precisa escrever um verso que não sente só para fechar a rima. Cuidado com as rimas que todo mundo já ouviu, como “coração”, “paixão” e “solidão”, e com as rimas gramaticais, como dois gerúndios: “chorando” e “esperando”. Para começar, rime só o segundo e o quarto verso de cada estrofe.

Conte as sílabas e marque as tônicas

Versos que respondem um ao outro devem ter tamanho parecido, com no máximo uma ou duas sílabas de diferença, para a melodia poder se repetir. Leia estes dois pares em voz alta:

• Antes: “Toda noite eu olho a sua camisa pendurada no varal e fico pensando se um dia você volta” (mais de 30 sílabas) / “não” (1).
• Depois: “Sua camisa no varal” (8) / “balança como um sinal” (7).

Conte do jeito que se canta: quando uma palavra termina em vogal e a próxima começa com vogal, as duas costumam virar uma sílaba só, como em “como um”. O segundo par cabe numa melodia que se repete, e a rima cai numa sílaba tônica. Marque um pulso constante com a mão e fale o verso: as tônicas (“MI”, “RAL”, “NAL”) devem cair nas batidas. Coloque vogais abertas (“ó”, “á”, “é”) nas notas longas e depois leia a letra rápido: se você tropeçar, quem cantar também vai tropeçar.

Troque os clichês por coisas que dá para ver

Clichê é um verso que quem ouve já escutou tantas vezes que nem percebe mais: “coração partido”, “lágrimas como chuva”, “sem você eu não sou nada”, “você é o meu mundo”. A solução não é uma palavra mais bonita, e sim um detalhe que só a sua história tem. Três pares, antes e depois:

• Antes: “Meu coração está partido, sem você eu não sou nada.” Depois: “Ainda sei de cor a senha do seu Wi-Fi.”
• Antes: “Minhas lágrimas caem como chuva.” Depois: “Chorei no ônibus com a testa no vidro.”
• Antes: “Você é o meu mundo inteiro.” Depois: “Você me cobre com o lençol quando eu durmo no sofá.”

Todo verso do “depois” daria para filmar. Para achar os seus, sublinhe no rascunho cada verso que você já ouviu em outra música e se pergunte como aquilo era de verdade quando aconteceu com você.

Revise a letra do jeito que um desconhecido ouve

O primeiro rascunho é para você; a revisão é para quem ouve. Deixe a letra descansar uma noite, depois leia em voz alta e cante em cima da melodia. Passe por esta lista:

• Você consegue dizer o refrão para a pessoa numa frase só?
• Cada verso da estrofe mostra alguma coisa: um objeto, um lugar, uma hora, uma ação?
• A segunda estrofe faz a história andar?
• As rimas caem nas sílabas tônicas, pelo som?
• Os versos de cada par têm no máximo uma ou duas sílabas de diferença?
• Você já ouviu algum verso em outra música? Reescreva.
• Dá para tirar alguma palavra sem perder o sentido? Tire.

Depois toque a música uma vez para um amigo e pergunte de qual verso ele lembra. Esse é o seu hook de verdade, seja qual for o plano; se ele ainda não está no refrão, leve para lá.

Quando a música estiver gravada, coloque o arquivo inteiro no Hook Lab: ele encontra a melhor parte e envia só ela, enquanto a música completa fica no seu aparelho. No Vibnelo a letra acende enquanto é cantada, então os ouvintes leem os seus versos revisados enquanto escutam. Não consegue escolher entre duas versões do refrão? Um teste de versões toca as duas para os ouvintes às cegas.